sábado, 16 de abril de 2016

Dark Souls 3

La Muerte Llama Tres Veces


From Software viene para poner punto y final a la mítica saga que la catapultó a la fama y redefinieron un estilo de juego abandonado por la industria actual de los videojuegos, el desafío final para todos los fans de la saga, haciendo honor a todo su conjunto y demostrando una vez más que la compañía nipona conoce muy bien el significado de la palabra "Videojuego". ¡Bendito sea el Sol! y bendito seas Hidetaka Miyazaki por darnos tantas alegrías, momentos de enfados, de superación y de epicidad a cada paso que damos por el retorcido y complejo mundo de Dark Souls.


Tronos Sin Reyes



Como viene siendo ya habitual en la saga nos encontramos ante una historia muy difusa. OJO, difusa, no mal contada, ya que el Lore de Dark Souls como bien sabemos los veteranos es tremendamente complejo, extenso y rico en contenido.

Lo que tenemos que saber es que nos situamos cientos, quizás miles de años después de los acontecimientos del primero y quizás también del segundo, en un mundo llamado Lothric, que como bien dicen es la tierra transitoria donde convergen los reinos de los Señores de la Ceniza, los tronos pierden a sus reyes, la llama se apaga y la maldición de los no muertos se alza una vez más consumiendo todo ser viviente a su paso, pero entre estos no muertos surgen los Latentes, nosotros seremos uno de ellos.


Asentado En las Bases, Pero Innovando


Como bien sabemos From Software desarrollo el año pasado Bloodborne, exclusivo de Playstation 4, un título asentado sobre las bases de Dark Souls, pero con una ambientación distinta y unas mecánicas jugables mucho más rápidas y agresivas que la saga Souls. Pues bien, Dark Souls 3 se podría decir que es un juego a mitad de camino entre un Bloodborne y un Souls, ya que coje mecánicas jugables de ambos y las conjuga de una manera soberbia, por un lado nuestro personaje gana mucha más velocidad de ataque y movimiento, pero sin olvidarse de la importancia de los combates mucho más estratégicos y pausados de Dark Souls, por lo que tenemos una mezcla totalmente genial donde las mecánicas de Bloodborne y Dark Souls forman un apartado jugable asombroso y digno de admiración.

Aparte de esto, los Jefes Finales han ganado mucho peso en esta nueva entrega, otorgandonos batallas completamente espectaculares contra unos enemigos con un diseño espectacular, los cuales a medida que va avanzando el combate van entrando en diferentes fases de ataque y cambiaran sus patrones y movimientos, lo que nos obligará a cambiar nuestra estrategia de combate constantemente. Al derrotar a los enemigos conseguiremos almas, la moneda de cambio del juego y el método para subir nuestro nivel.





Por otro lado tenemos a nuestra disposición un gigantesco repertorio de armas y armaduras para utilizar, junto con diferentes magias, milagros y piromancias, algo que ya estaba en anteriores Souls, pero una de las mayores novedades son las llamadas Battle Arts, estas dependiendo del arma que tengamos equipada realizará un ataque especial distinto, simplemente presionaremos el gatillo izquierdo y nuestro personaje entrará en esta posición de combate y para realizar el ataque usaremos tanto el botón de golpe rápido o el de golpe cargado, esto llega a dar muchísimo juego sobretodo en el apartado PvP.

Otra de las novedades es la inclusión de los Frascos Estus de Ceniza, que llenarán una nueva barra de nuestra pantalla llamada Barra de Concentración. Esta barra se consumirá a medida que usemos hechizos y realizemos las ya comentadas Battle Arts. Los frascos se podrán distribuir junto a los Estus normales como nosotros deseemos.

El apartado PvP del juego sigue siendo igual que en los anteriores. Podremos invocar a aliados a nuestra partida para que nos ayuden con una determinada zona o un Jefe, para invocarlos debemos buscar las señales blancas del suelo. También se nos presentará lo ocasión de invadir o ser invadidos por otros jugadores y luchar en duelos a muerte contra ellos, para esto existen también varios Pactos, los cuales potenciarán aún más el componente PvP del juego y nos drán valiosas recompensas por subir de nivel en ellos.



El Toque de Miyazaki


Una de las cosas que más se echaron de menos en Dark Souls 2 fue ese toque tan especial del padre de la franquicia, Hidetaka Miyazaki, un hombre con una visión para crear videojuegos ciertamente asombrosa, un maestro de la ambientación y de la creación de mundos fantásticos totalmente únicos. Ya lo hizo por primera vez con Demon Souls, con unos escenarios descomunales y unos enemigos imponentes. Potenció aún más esta fórmula con el primer Souls y nos dejó alucinados con la ambientación Gótica-Victoriana de Bloodborne. Dark Souls 2 apenas tenía esta toque tan especial ya que no participó en esta entrega. Dark souls 3 recupera estos gigantescos escenarios llenos de detalles y secretos en cada esquina, junto a un mapa diseñado de manera soberbia con múltiples atajos para llegar a zonas previamente muy lejanas y una variedad de situaciones, escenarios y enemigos que imponen nada más verlos en pantalla.

El juego quizás se base mucho en ese toque Fanservice, dado que es el último de la saga y veremos muchos objetos, situaciones y escenarios sacados directamente de anteriores Souls, pero lo hace de una manera sutil que no distorsiona para nada la experiencia del juego. Mejor aún, le otorga un toque hasta nostálgico sobretodo si has jugado ya a los anteriores.

Gráficos


Un apartado gráfico estupendo, es sin duda el Souls con la mejor ambientación y la mejor dirección artística de toda la saga. Unos efectos de luz buenísimos y unos modelados de personajes, armaduras y armas de auténtica alabanza. Pero el juego sufre de una inestabilidad terrible en cuanto a Fps, algo que llega a entorpecer mucho la experiencia de juego, sobretodo en juegos como este donde la precisión en los controles y la fluidez son claves.

Sonido

No puedo expresar con palabras lo increíble que es este apartado. Una banda sonora impecable señores, es una jodida pasada sobretodo los enfrentamientos contra los jefes finales, donde sumada la tensión de combate y la banda sonora tan épica hacen un cóctel exquisito para tus sentidos. Excelentes efectos de sonido, aunque viene únicamente con audio en inglés, cuando Bloodborne vino en su día en español.

Jugabilidad





Asentado en las bases de lo que debe ser un Souls, pero con un toque más rápido en los movimientos, lo que hace que la intensidad aumente y por lo tanto la diversión. Infinidad de armas y armaduras, multitud de Builds para personajes, gran apartado multijugador ¿Hace falta que continué? Ah si, es junto al primero el más difícil de la saga.

Duración

Este apartado puede ser muy difuso entre persona y persona. Los más veteranos de la saga completarán el juego en unas 30-35 horas. Los menos avezados quizás tarden un poco más debido a que no cuentan ya con la experiencia previa de los otros juego y quizás les pille por sorpresa la dificultad del juego. Si queremos conseguir todo el juego se nos puede ir sin ningún problema a las 80 o 100 horas.




NOTA FINAL: 9,3

miércoles, 6 de abril de 2016

Quantum Break

Fractura Temporal


Muchos años han pasado desde que Remedy Studios (Creadores de Alan Wake y Max Payne) anunciase su nueva IP exclusiva para las máquinas de Microsoft, un juego que nació de algunos borradores de Alan Wake y tomo forma para convertirse en lo que hoy conocemos como Quantum Break, bien pues después de 3 años desde dicho anuncio Quantum Break a llegado por fin a las tiendas para dar un innovador soplo de aire fresco a la industria del videojuego, combinando videojuego y serie de actores reales creando así uno de los estandartes más importantes en lo que llevamos de año para el catálogo de Microsoft. 

Un juego que va más allá de lo visto anteriormente en lo que a narrativa se refiere, pero esta vez como no podía ser de otra manera, llevada de una manera increíble, sin descuidar las partes jugables, tal como lo han hecho ya muchos juegos de este estilo donde la narrativa es el punto que más predomina. Ejemplo The Order 1886, un juego totalmente descuidado en su parte jugable.

El Tiempo Es Poder


Encarnamos a Jack Joyce, un tipo corriente que sin comerlo ni beberlo se ve envuelto en una catástrofe de proporciones bíblicas a raíz de un experimento fallido en la Universidad de Riverport. ¿Quién dirigía este experimento os preguntaréis? Pues nada más ni nada menos que el mejor amigo de Jack, Paul Serene, quien ha conseguido crear una máquina del tiempo y pretende utilizarla para cambiar el mundo gracias a su descubrimiento. Pero algo sale mal, Paul queda atrapado dentro de la máquina y Jack se ve expuesto a una cantidad enorme de las llamadas Partículas Chronon, lo que le confiere habilidades extraordinarias para manipular el tiempo, pero por otro lado su amigo Paul regresa de la máquina cambiado y dispuesto a matarlo y a llevar a cabo un misterioso Plan relacionado con algo que él llama "El fin de los tiempos".  Entre todo este berenjenal, Jack deberá combatir contra las fuerzas de Monarch Solutions, una empresa que misteriosamente también esta liderada por Paul Serene y un hombre llamado Martin Hacth. A todo esto le sumamos que el tiempo se ha fracturado por completo y veremos las terribles consecuencias que esto acarrea.

Pero Jack no estará sólo, ya que recibirá ayuda de Beth Wilder, una agente de Monarch que parece conocerle, pero Jack no.

Acción y Reacción


No solo controlaremos a Jack, sino que también usaremos a Paul Serene en determinados capítulos de la historia llamados Nudos. Estos Nudos servirán de puntos de conexión tanto en el videojuego como en la serie de actores. Durante estas pequeñas fases se nos plantearán dos caminos a elegir, dependiendo de la elección que tomemos la historia ira teniendo desde pequeñas a grandes variaciones, por lo que incluso veremos o no a ciertos personajes durante el juego. Estas decisiones como he dicho antes afectan también a la serie (compuesta de 4 episodios de unos 20 minutos) algunos episodios apenas se verán afectados, pero otros cambiarán sustancialemente las escenas, para ofrecernos en algunos puntos momentos muy interesantes y que nos incitan a revisionarla entera. Al igual que ocurre con el juego, deberemos terminarlo al menos 2 veces para ver todas las variaciones que puede ofrecer.

Un Gameplay Impecable 


Como dije al principio, Quantum Break hace a las mil maravillas algo que otros juegos de este estilo de corte narrativo hacen muy mal, la parte jugable. Quantum Break ofrece gran cantidad de escenas de vídeo muy bien detalladas y con una actuación perfecta por parte de los actores, pero a su vez ofrece una parte jugable que da gusto jugarla. Tendremos como consecuencia unos tiroteos que se siente realmente bien al jugarlos, con un control del personaje estupendo y unas escenas de acción impresionantes. Pero lo que pone la guinda al pastel es sin duda los poderes de Jack. 
Señores, no me he sentido tan bien usando un personaje con superpoderes nunca en un videojuego como en este. Cada habilidad, es totalmente increíble de utilizar, con diferentes efectos que podemos in encadenando a medida que vayamos pegando tiros a nuestros enemigos, dando lugar a escenas de acción impresionantes. Poderes que van desde escudos de tiempo, ha tiempos bala acelerados que nos permiten movernos a velocidades increíbles alrededor de nuestros enemigos para propinarles un disparo certero a la cabeza a cámara lenta. Estas habilidades se irán recargando mediante el paso del tiempo, además se podrán ir mejorando a medida que vayamos recogiendo partículas de Chronon dispersas por el mapa. A toda esta espectacularidad del combate le sumas los impresionantes gráficos que tiene el juego y consigues que cualquier persona que pase por donde estas jugando se quede embobada viendo como juegas. A parte de las escenas de acción también a otras muchas escenas de más tranquilidad, donde podemos explorar el entorno a nuestro ritmo y conversar con personajes, recoger objetos de información y descubrir pequeños secretos que han puesto los desarrolladores.

Gráficos


Magistrales, señoras y señores, estamos ante un auténtico portento gráfico y el rendimiento del juego va a las mil maravillas, una tasa de 30 frames completamente rígida. Unos efectos de partículas y de iluminación para quitarse el sombrero y alabar a Remedy por esta maravilla técnica. Quizás en algún que otro momento vemos alguna textura que le cuesta cargar, pero más allá de eso el juego es una roca.

Sonido 

Una banda sonora genial, con temas tanto vocales famosos, como una banda sonora estupenda que pega de manera genial con la temática del juego. El juego eso si, viene únicamente en inglés, al menos sólo aquí en España, algo que ha levantado mucha polémica entre la comunidad hispano-hablante ya que en Latino América si viene doblado.

Jugabilidad


Estupenda, como ya he comentado antes el juego se mueve a las mil maravillas, la fluidez de los combates es increíble, los poderes de Jack son de lo más molón que he visto en mucho tiempo.

Duración

Aquí es quizás donde viene el punto flaco del juego, ya que completar la historia nos llevará alrededor de unas 6 u 8 horas, dependiendo de cuanto nos paremos a explorar los entornos y buscar coleccionables (hay muchos) Si le sumamos la serie de Televisión a la vez que jugamos se puede extender una hora y media más la duración. Pero ofrece rejugabilidad, ya que querremos ver los distintos caminos que podemos escoger a la hora de afrontar decisiones importantes en la historia y como esto influye tanto en la serie como en el juego.




NOTA FINAL: 8,2

lunes, 4 de abril de 2016

Dead Space

En el Espacio Nadie Oirá tus Gritos


Hoy vengo a analizar una de esas obras atemporales, una de esas que por muchos años que pasen nunca envejecerá y quedará en el olvido, una obra que recupera la antigua gloria de los juegos clásicos del survival horror y homenajea tanto a estos como a decenas de clásicos del cine de ciencia ficción y terror, hoy amigos vengo a para hablar de Dead Space.

Desarrollado por Visceral Games en el año 2008 y distribuido por EA, fue uno de los juegos más aclamados de dicho año y no es para menos, estamos ante una obra única en su escaso y bastante decaído género hoy en día como lo era antaño el Survival Horror, pero los de Visceral Games supieron coger todo lo bueno de aquellos juegos y darles un giro de tuerca, trasladandonos esta vez no ha pueblos fantasmas o mansiones tenebrosas, sino al lugar más sombrío y oscuro de todos, el espacio.

Una Nave Maldita


Nuestro protagonista será Isaac Clarke ( Isaac Asimov+Arthur C. Clarke) un especialista en ingienería y sistemas de naves, junto a él lo acompañarán sus compañeros de equipo, Kendra y Hammond. El grupo es enviado en una misión rutinaria de reparación a la macro-nave de extracción minera USG Ishimura que aparentemente perdió las comunicaciones con la colonia de Aegis 7. Al llegar a la órbita del Ishimura el equipo se da cuenta de que algo no anda del todo bien y su nave sufre una avería inesperada, por lo que deberán aterrizar forzosamente dentro del Ishimura. Lo que estos no saben es que dentro de la propia nave se ha desatado el propio Infierno viviente en forma de horripilantes criaturas deformes llamadas Necromorfos, una raza alienígena que se alimenta de tejido muerto y lo infecta para dar vida a monstruosidades sacadas de las pesadillas más horrorosas y perversas.


Entre todo este caos Isaac tendrá un conocido. Su mujer Nicole, quien formaba parte de la tripulación médica del Ishimura , el principal objetivo de Isaac será escapar de la nave con vida y rescatar a Nicole, si es que sigue con vida...

Herramientas Para Sobrevivir


Como he comentado antes, Dead Space mezcla todos esos elementos que hicieron grandes al género de Survival Horror y los ejecuta de una manera perfecta. Entre estos elementos destaca el uso de armas y munición. Durante nuestra partida tendremos a nuestra disposición Herramientas, no armas, ya que Isaac no es un soldado, sino un Ingeniero, por lo que luchar tanto cuerpo a cuerpo como con armas militares no será su fuerte, por lo cual dará uso a las herramientas que el más conoce, como sierras mecánicas, cortadoras, soldadores etc... para poder defenderse de los Necromorfos, también hará uso de la llamada energía Cinética, para mover objetos pesados y arrojarlos como arma y Energía Estabilizadora, para relentizar a los enemigos y objetos y hacer más fácil eliminarlos. Cada arma también dispondrá de un modo de disparo secundario que nos permitirá variedad a la hora de eliminar a nuestros enemigos. Isaac ejecutará también golpes cuerpo a cuerpo como pisotones y puñetazos, pero estos deberán usarse como último recurso o cuando estemos rodeados.

Una de las cosas que más destaca en el juego es su muy original sistema de desmembración, ya que los Necromorfos no morirán fácilmente como los zombis al dispararles en la cabeza o al cuerpo. Para poder frenar sus ataques y eliminarlos gastando la menor cantidad de munición posible deberemos cercenar sus miembros uno a uno hasta que estos mueran.

Gráficos


Un acabado técnico maravilloso, se trata de un juego puntero para el año en el que salió y a día de hoy sigue luciendo estupendamente, pese a tener ya casi 10 años, una dirección artística titánica, totalmente espeluznante y perturbadora, un modelaje de enemigos que infunde terror hasta a el más valiente y una Ishimura que con solo recorrer sus oscuros pasillos un escalofrío recorre toda tu espina dorsal y hará que tu pulso se mantenga en tensión durante todo el juego. El juego cuenta con gran explicitez y gore a raudales, constantemente veremos paredes y pasillos llenos de litros y litros de sangre junto a cuerpos desmembrados y visceras por doquier, no apto para sensibles.

Sonido

Impresionante, el juego cuenta con una banda sonora increíble, junto con unos efectos sonoros que te meten de lleno en la ambientación, por favor escuchad este juego con cascos o el volumen a tope porque vale muchísimo la pena. Te absorbe por completo.

Jugabilidad




Aquí es donde más notamos la esencia de Survival Horror. Nuestra munición escaseará, nuestro personaje se moverá de manera tosca y estará indefenso por completo si se queda sin munición. La exploración del escenario será fundamental para encontrar recursos y dinero para comprar mejoras de nuestras armas y armadura, la presencia de algunos puzzles, aunque bastante sencillitos, para dar un momento de relajación al jugador y pararse a pensar. El uso de la gravedad cero en algunas zonas es estupendo y muy divertido. El juego cuenta además con un sistema de inventario a tiempo real, por lo que la acción no se detiene ni por un segundo, esto se traduce en que si nos quedamos parados observando el inventario, es posible que un Necromorfo nos esté olisqueando el pescuezo sin que nos demos cuenta.

Duración

El juego se puede completar en unas 8 o 10 horas, a lo largo de los 12 capítulos descubriremos diarios y registros de la tripulación del Ishimura y obtendremos aún más datos sobre el trasfondo del juego, el cual es muy rico en cuanto a profundidad.




NOTA FINAL: 9,6

domingo, 27 de marzo de 2016

Green Blood

Five Points, Hogar del Crímen


Green Blood es el manga homómino creado por Masasumi Kakizaki, autor de otros mangas como,X-Gene, Bestiarius, Hideout y diseñador de personajes para la serie Rainbow Nisha. En Green Blood Masasumi nos presenta como en muchas otras de sus obras un escenario y ambientación fuera de lo normal, en comparación con la típica ambientación en Japón que vemos en el anime y manga normal. Quizás por primera ver estemos ante una obra que siendo japonesa nos traslada a la Post-Guerra civil Americana a mediados del siglo XIX en Nueva York. Más concrétamente al peor barrio de todo Estados Unidos, Five Points Intersection, hogar de múltiples bandas críminales, corrupción, prostitución y muerte. Una historia oscura, realista y llena de brutalidad, sangre y venganza, por todo el territorio Americano. 

Los Hermanos Burns

La historia nos presentará a los hermanos Burns. Por un lado tendremos al joven e inocente Luke, quien trabajará en el puerto de la ciudad en un trabajo poco remunerado y en condiciones laborales patéticas, el será el hermano menor, mientras que su hermano mayor Brad, aparentemente se pasará el día holgazaneando y sin preocupaciones, lo cual hará que Luke se enfade muchas veces con él, pero lo que este no sabe es que cuando él no está presente, Brad se enfunda en su traje de Grimm Reaper, el asesino a sueldo más mortífero de todo Five Points, al servicio de la banda Grave Diggers. Brad eliminará a sangre fría a sus objetivos a cambio de dinero que pueda llevar a casa y ayudar a su hermano Luke, ya que para este su hermano pequeño es lo más importante en el mundo (Aunque en gran parte de la historia se la pasan insultándose y diciéndose de todo). 


Durante los primeros capítulos veremos como es la vida día a día en el barrio de Five Points y como ambos hermanos son testigos de las constantes brutalidades y corrupción de la zona. Mientras los hermanos viven sus vidas una sombra del pasado de estos se cernirá sobre Five Points. Edward King, el padre de los hermanos Burns quien abandonó a sus hijos y mató a la madre de estos a sangre fría y que Brad Burns juró venganza desde pequeño. Como es lógico Luke se apuntará a luchar codo con codo junto a su hermano. Lo más increible es el desarrollo de los personajes, en especial el de Luke, quien pasa de niño inocente a un tipo duro de mucho cuidado, aunque con unos valores morales muy importantes y que siempre intentará ayudar a los más desvalidos. Por otro lado Brad funcionará más como mentor de Luke y le enseñará a sobrevivir en este violento mundo.

La Krimson Gang


Pero la historia no sólo se desarrollará en Five Ponts ya que los hermanos se embarcarán en un viaje por todo Estados Unidos para dar caza a su Padre, pero lo que estos no sabrán es que Edward King es el líder de la banda más peligrosa de todo Estados Unidos y no les será nada fácil derrotarla. Entre sus miembros encontramos a auténticos sanguinarios sin escrúpulos dispuestos a acatar todas y cada una de las ordenes de Edward, un grupo selecto de criminales porfesionales cada uno especializado en una tarea distinta. 

Parrot, experto en información, Hawk, , experto en desenfundado rápido, Dodo experto en Explosivos, Swallow, el Jinete del grupo y Eagle, el Francotirador y a la cabeza de estos el despiadado Edward King.

Conclusión


Green Blood es un manga increíble, con una historia atípica dentro de esta industria, un desarrollo de personajes estupendo y unos protagonistas de 10, los hermanos Burns son uno de los mejores dúos protagonistas que he tenido el placer de conocer. Un dibujo increíblemente detallado, donde cada plano, cada detalle, cada trazado esta cuidado al más mínimo detalle. Sin duda una obra estupenda y para mí la mejor de Masasumi Kakizaki. Lastima que sean sólo 5 tomos y que nos deje cn ganas de muchas más aventuras de estos dos hermanos, sólo rezo para que alguna productora de animes se haga con los derechos y adapten la obra, a poder ser MadHouse.

NOTA FINAL: 9,5

viernes, 25 de marzo de 2016

FINAL FANTASY TYPE-0 HD

La Fábula de Nova Crystallis


FF Type 0 llegó el año pasado en formato HD a tierras occidentales. Un juego que salió originalmente para PSP allá en tierra nipona y que recibe ahora su formato HD para consolas de nueva generación.

Nos encontramos en el mundo de Orience, una nación dividida en 4, Rubrum, Milites, Concordia y Lorican, cada territorio con un Cristal que da poder mágico a cada nación. Pero la paz de esta tierra se ve amenazada cuando el imperio de Milites invade el resto de naciones para tomar control total de Orience, nosotros perteneceremos a la nación de Rubrum, la única que no ha caído bajo la soberanía de Milites gracias al gran dominio mágico de Rubrum y su poder para repeler a los atacantes. Rubrum además cuenta con una baza muy importante para resistir a la Invasión. La Clase 0, un grupo de jóvenes Aspirantes con habilidades muy por encima de las normales.

Aspirantes de Agito


El juego se centrará por supuesto en este grupo de jóvenes que deberán luchar por la liberación de la nación y devolver la paz a Orience.

Lo más destacable de este Final Fantasy es su numeroso elenco de protagonistas, ya que tendremos nada más ni nada menos que 14 personajes jugables, entre los cuales podremos intercambiar cuando mejor nos venga, cada uno con su propia arma y habilidades únicas, especializado en un tipo de combate distinto, lo que hará que se diferencien muy  bien entre ellos. Este grupo se conformará por: Ace, Rem, Machina, Cinque, Jack, King, Deuce, Seven, Eight, Nine, Cater, Sice, Queen y Trey.

Unos personajes muy clichés sobretodo del mundo del anime, ya que cada uno tendrá una personalidad muy vista en este mundo, tendremos a la empollona, a la tímida, al macarra, el graciosete del grupo, al líder etc... Pero que nos encariñaremos muy fácil de ellos y que formarán un grupo de lo más entrañable.



Mi Vida en La Academia


El gameplay del juego se podría dividir en dos partes, por un lado el territorio que conforma todo Orience, con sus pequeñas ciudades, mazmorras y combates aleatorios contra enemigos que nos encontremos por el mapa.

Por otro lado tenemos la Academia de Rubrum, el lugar donde la clase Cero convivirá con el resto de estudiantes y Aspirantes de Agito. Durante este parte del juego dispondremos de un tiempo determinado entre misión y misión para hacer lo que nosotros queramos. Asistir a clases para mejorar nuestras habilidades, cumplir encargos para los otros estudiantes, descubrir conversaciones de lo más curiosas y otras muchas cosas.

Cada actividad que hagamos reducirá de entre 2 y 6 horas el contador para la siguiente misión principal, legado el momento nuestro instructor Kurasame nos reclamará para informarnos del siguiente objetivo.



Gráficos




El juego es evidente que es una versión HD de un juego de PSP, ya que tiene unas texturas bastante pobres y una animaciones un tanto simples, muchos de los NPCs tienen poca resolución y son totalmente clónicos los unos a los otros. En cambio nuestros protagonistas sobresalen entre todo lo demás con un gran acabado.

Sonido

EL juego cuenta con una estupenda banda sonora, tanto temas instrumentales como vocales de una gran calidad. Un doblaje al inglés muy mediocre, por lo que es de obligado ponerlo con las voces originales en japonés.

Jugabilidad




Este es el primer Final Fantasy que deja atrás el combate por turnos para ofrecernos un combate a tiempo real, pudiendo movernos con total libertad por el escenario de combate y atacar a los enemigos sin esperar ningún turno de ataque ni barras que se recarguen, para mí esto es un gran punto a favor, ya que personalmente detesto los juegos por turnos. Además la posibilidad de intercambiar de protagonistas durante el combate y gestionar individualmente a cada uno me parece todo un acierto.
El juego cuenta también con un modo muy original con toque un poco más estratégico llamado Maniobras. En este modo debemos defender y reconquistar fuertes enemigos a la vez que luchamos contra escuadras de enemigos.


Duración

La campaña principal es bastante buena, unas 25 a 30 horas para completar los 7 capítulos de la historia, pero si nos liamos a explorar, conseguir la ingente cantidad de extras y ver absolutamente todo, perfectamente podemos llegar a unas 50 o 60 horas. Además el juego ofrece gran rejugabilidad.




NOTA FINAL: 9,0

domingo, 20 de marzo de 2016

Lords of the Fallen

El Hermano Perdido de Dark Souls


LoTF fue uno de los pocos videojuegos que me perdí en su momento de salida. Véase por falta de tiempo, dinero o ganas de alquilarlo. Pero al fin he conseguido echarle el guante a esta pedazo de joya desarrollada por Deck 13 junto a CI Games y distribuida por Bandai Namco y toma como inspiración a Dark Souls para basar sus mecánicas tanto jugables como artísticas. Encontraremos un juego que calca a la perfección muchos de los aspectos que hicieron grande a la saga Souls. Sistema de combate, diseño de niveles, etc. Pero esto no es un punto negativo en absoluto ya que el juego goza de una gran personalidad y ciertas particularidades que lo pueden diferenciar muy bien de la saga Souls.



Señores de los Caídos


Controlaremos a Harkyn, un ex-prisionero cuyos crímenes y pasado no conoceremos con exactitud, lo que si sabremos es que seremos liberados por Kaslo, una especie de Monje quien nos llevará hasta la tierra de Keystone donde, al parecer, una especie de criaturas llamadas los Roghar han invadido y planean invadir el resto del mundo. Nuestra misión será sellar el portal por el cual acceden los Rogahr y destruir a todos sus Señores. De esta manera empezará nuestra travesía por un mapa increíblemente diseñado y sin apenas tiempos de carga, que estará interconectado de la misma manera magistral que lo hizo en su momento tanto Demon Souls como Dark Souls 1. Con un diseño artístico para quitarse el sombrero y una trama quizás un poco más clara que en la saga de From Software.

El Combate contra los jefes está muy bien resuelto de manera que debemos buscar una estrategia para poder derrotarlos de manera eficiente. Son menos numerosos los combates contra los jefes y quizás mucho menos exigentes que la saga Souls, pero tienen un buen desarrollo y de seguro morderemos el polvo más de una vez. La distribución de puntos de de control es igual que Dark Souls.

Decisiones, Secundarias, Diálogos...




Durante el transcurso del juego Harkyn se cruzará con múltiples personajes secundarios como Yetka o Antanas. Al encontrarlos tendremos la opción de dialogar con ellos mediante opciones de dialogo. Estos no solo nos hablarán sobre nuestra misión y nos desvelarán más sobre el transfondo del juego, sino que en múltiples ocasiones nos encargarán tareas secundarias y en otras ocasiones hasta decisiones morales.

Por poner un ejemplo. Al principio del juego nos encontraremos a un Monje, este, nos dirá que le cortemos el brazo ya que una araña le ha picado la mano. Aquí se nos presentará la opción de cortárselo o no. Pero la historia no acaba ahí, ya que más adelante volveremos a encontrarlo y podremos seguir avanzando en su arco argumental.


Arriésgate y Ganarás


La distribucíon de puntos de control será exactamente igual que en Dark Souls. Una serie de Cristales Rojos repartidos por el mapa con los cuales podremos subir de nivel, recargar nuestra barra de vida y pociones de salud. Al morir perderemos nuestros puntos de experiencia y para recuperarlos debemos ir cuanto antes a nuestro fantasma y recoger estos puntos, sino los perderemos para siempre.

Una cosa muy interesante que es única de este juego es la especie de multiplicador de EXP que tenemos. El juego nos explicará que a medida que vayamos derrotando enemigos iremos aumentando este multiplicador de EXP y obtendremos mayor recompensa, pero si morimos lo perderemos, al igual que lo perderemos si usamos tan siquiera un punto de guardado, por lo que nos ofrece seguir matando y aumentar nuestros puntos o ir a lo seguro y guardar y recargar nuestras pociones para no diñarla. La decisión es nuestra. Los puntos de EXP se distribuirán entre puntos mágicos, para los hechizos de nuestra clase (Mago, Guerrero y Rufián) y puntos de habilidad, para usarlos en estadísticas como Vitalidad, Fuerza, Suerte, Agilidad, Resistencia o Fe.

Gráficos


El apartado gráfico del juego es realmente bueno y muy destacable el diseño artístico, tanto de armaduras, enemigos, jefes, armas escenarios etc... Osea es simplemente increíble y el equipo que haya creado estas armaduras se merece un gran aplauso por su creatividad y estilo. Las animaciones de combate están realmente bien y los efectos de partículas son muy buenos. En consola quizás sufra algunos bajones de Fps.

Sonido

Una Banda Sonora un tanto olvidable, ya que nos pasamos la gran parte del juego oyendo la misma melodía por lo menos en los combates contra jefes siempre es la misma. Pero los efectos sonoros están muy bien conseguidos. El juego no viene doblado al Castellano, solo subtitulado.

Jugabilidad





Este es quizás el apartado más controvérsico del juego, ya que sí, es igual que Dark Souls, sí, es un juego difícil en cierto modo(Aunque no tan exigente), Sí, la estructuración del mapa es idéntica, pero ¿Es que acaso esto no es bueno?. Los chicos de Deck 13 y CI Games han sabido usar todos y cada uno de los recursos que hicieron grande a Dark Souls y los han implementado de una manera fantástica creando su propio mundo y dotándolo de una gran personalidad.


Duración

La Historia principal se puede completar en unas 15 horas, dependiendo de cuanto nos atasquemos en algunas partes, pero si vamos a por todos los objetos, armaduras, misiones secundarias el juego se puede duplicar en horas, además es recomendable rejugarlo en NG+.




NOTA FINAL: 9,0

sábado, 12 de marzo de 2016

Tom Clancy's The Division

Salvemos Nueva York


Una muy larga espera llega a su fin. Tom Clancy's The Division por fin ha salido al mercado después ser anunciado por todo lo alto en el E3 2013. Tras de un desarrollo polémico y una serie de downgrades gráficos considerables que cada vez se volvían más evidentes año tras año y un planteamiento muy similar a Destiny ¿Habrá conseguido el juego de Ubisoft superar las expectativas?

La Fiebre del Black Friday


El videojuego nos plantea una realidad alternativa donde, en la Gran Manzana, un virus mortal se ha expandido entre los ciudadanos durante el día del Black Friday mediante billetes de dolar infectados. Rápidamente la gente cayó enferma y empezaron a acumularse los cuerpos, la ciudad empezó a caerse a pedazos y el caos se apoderó rápidamente de la ciudad, los delincuentes, bandas organizadas y lunáticos de todo tipo camparon a sus anchas por todas las calles, matando a los pocos supervivientes restantes, al borde del colapso el gobierno llevó a cabo la directiva 51, por la cual un grupo de agentes especialistas en situaciones de crisis extrema son llamados a la acción. Nosotros formaremos parte de este grupo de agentes y nuestra misión será salvar a la sociedad del virus mortal y devolver el orden a las calles de Nueva York.

Planteamiento MMO o Algo Parecido


El planteamineto concebido para el The Division  es un Shooter multijugador "Masivo" y recalco estas comillas, ya que el juego aún afirmando durante años que sería una experiencia multijugador cooperativa constante. Esto no es así en realidad ya que el juego se puede dividir en 2 secciones, por un lado la Zona Oscura,que  hablaré más abajo y el modo normal del juego.Mientras estemos en el modo normal no encontraremos jugadores andando por ahí haciendo sus cosas ni luchando contra otros jugadores, para poder ver otras personas en nuestro mundo debemos antes formar una escuadra de hasta 3 jugadores solo, con quienes cooperaremos y completaremos misiones y ganar experiencia y objetos. Cada uno con su propio Loot que será exclusivo de cada jugador y una ganacia de EXP compartida, por lo que no existirán peleas entre compañeros por ver quien se lleva el botín o quien roba al enemigo de quien.

Por otro lado no olvidemos que The Division en su esencia es un RPG por lo que muchas de estas características clásicas de los juegos MMO estarán presentes. La distribución de puntos de experiencia el looteo de objetos cada vez mejores para aumentar nuestras estadísticas de ataque y defensa. Nuestro agente se volverá cada vez más poderoso a medida aumentemos de nivel (30 en total) Pero también lo harán los enemigos,ya que las zonas de Nueva York estarán también distribuidas por niveles, de esta manera se aseguran de que nada más empezar el juego no nos dirijamos a la zona final de la aventura ya que los enemigos serán demasiado duros para acabar con ellos.  El desafío que presentan tanto estas zonas como las misiones dentro de ellas irán marcadas por el nivel mínimo recomendado, así que debemos llevar un nivel acorde a ella para tener un mínimo de éxito. Aún teniendo el nivel recomendado el juego seguirá siendo exigente y que no nos extrañe morder el polvo más de una vez por enemigos de 1 o 2 niveles inferiores que nosotros, ya que estos tendrán un IA un tanto más desafiante que otros juegos de este estilo.

Adéntrate en la Zona Oscura


Al observar el mapa del juego veremos una gran parte de ella de color rojo, esto marcará el área de la zona más peligrosa y donde el componente MMO por así decirlo está más presente, ya que al entrar nos encontraremos con diferentes jugadores, cooperar con ellos o atacarlos, depende de nosotros. A medida que exploremos encontraremos el mejor botín, pero también a los enemigos más duros ya que los NPC serán de un nivel bastante alto y nos darán caña si nos abalanzamos a lo loco a por ellos. Una vez que llenemos nuestra mochila de objetos de la ZO debemos llegar a una zona de extracción y llamar al helicoptero para que se lleve nuestra mochila de objetos y descontaminarlos para posteriormente usarlos. Pero si morimos tanto a manos de un jugador como por la maquina tenemos la posibilidad de perder todo nuestro botín si no lo recogemos rápidamente al reaparecer. Aquellos jugadores que decidan atacar a otros agentes indiscriminadamente pasarán a ser Renegados, un estado en el que seremos un blanco obvio para otros jugadores y que vengan a por nosotros, ya que saldremos resaltados en el minimapa. Más allá de esto la ZO no tiene mucho más que hacer, simplemente recoger objetos y extraerlos una y otra vez que al cabo de un rato se vuelve repetitivo y muy aburrido.

Gráficos


The Division no es lo que se mostró hace ya 3 años, el Downgrade gráfico es más que evidente, pero todo hay que decirlo, el juego sigue luciendo estupendamente. La recreación de Nueva York es sin duda la mejor que hemos tenido nunca. La ambientación nevada y llena de caos a nuestro alrededor es asombrosa y cuidada hasta el más mínimo detalle, por no hablar ya de los interiores, que es quizás una de las mejores partes de todo el videojuego ya que cada habitación, cada edificio y cada sala está diseñada de manera única y detallada, lo que trasmite una sensación de inmersión enorme, Simplemente mirad algunas de las localizaciones de misiones primarias y sabréis a lo que me refiero. Los efectos de luz también están cuidados de manera asombrosa. Aún con todo esto tiene algún que otro petardazo y la carga de texturas podría ser mejorable.

Sonido

Banda Sonora bastante buena, con temas que a mi personalmente me recuerdan mucho a Rainbow Six Vegas, uno de mis favoritos de la franquicia Tom Clancy's. Efectos sonoros muy realistas, pisadas, sonido de las armas, explosiones, todo cuidado a un gran nivel. Un doblaje al Castellano a la altura.

Jugabilidad


Un Shooter de coberturas que bebe mucho de sagas como Gears Of War, pero con un toque mucho más táctico, los tiroteos son muy satisfactorios sobretodo cuando cooperamos con un amigo. el uso de las habilidades también es clave para la victoria. Un repertorio de armas muy bien diferenciadas y numerosos gadgets que nos permiten enfocar de diferentes formas los combates. Quizás alguno que otro fallo al intentar salir rápidamente de alguna cobertura, pero en general muy bien. Por otros lado la jugabilidad se ve bastante lastrada por las continuas caídas del servidor sobretodo los primeros días.

Duración

La campaña principal exige subir casi hasta el máximo nivel, por lo que para completar la aventura debemos echarle bastantes horas al juego. El gran problema de este juego viene al acabar la campaña, ya que el contenido posterior se presenta muy escaso y sin opciones, ya que habremos completado ya gran parte de las secundarias y subido de nivel al máximo nuestra base de operaciones. Lo único que nos quedará hacer es la Zona Oscura, misiones Diarias (Muy Desafiantes algunas de ellas) y coger las misiones secundarias restantes y la enorme cantidad de coleccionables del juego, cabe remarcar entre estos coleccionables los muy originales ECHOS. En un futuro se añadirán muchas más cosas, como nuevos modos PvP y las famosas Incursiones.


NOTA FINAL: 7,7

ACE COMBAT 7 SKIES UNKNOWN

El Rey de los Cielos Cuando hablamos de franquicias legendarias en el mundo de los videojuegos muchas sagas se pueden venir a nu...