Outlast 2

Devuelta al Infierno

Uno de los juegos que más se popularizó allá por el 2013 fue sin duda Outlast, el cual sus desarrolladores salieron de la nada para demostrar que el género de Terror en los videojuegos no estaba completamente muerto como se creía. Así pues Red Barrels vuelve a la carga con su segunda entrega, más ambiciosa, mejor pulida y con una mejora gráfica sustancial, pero siempre manteniendose fiel al estilo de su primera entrega.

Corre, Escondete y REZA

Encarnamos esta vez a Blake Langermann un periodista que junto a su mujer Lynn graban un documental sobre una mujer hallada muerta y embarazada en una remota zona del desierto de Arizona, durante el rodaje en el helicoptero que les acercaba al área, este sufre un accidente y Blake se despierta en mitad de la nada, solo a oscuras y con la única compañía de su Videocámara, como es evidente nuestra misión principal será encontrar a nuestra mujer desaparecida, pero nada más empezar nos daremos cuenta de que no hemos ido a parar a un lugar normal y corriente, ya que hemos caído en un lugar llamado Temple Gate, una secta religiosa obsesionada con la llegada del anti-cristo a nuestro mundo y su cabecilla un fanático totalmente desquiciado llamado Sullivan Knoth. 

Durante nuestro períplo por Temple Gate seremos testigos de espeluznantes escenas, tanto de un sadismo y perturbación extrema como de momentos de tensión impresionantes debido a los enemigos que nos acechan y nos dan caza constantemente. Todo esto como es costumbre en esta saga sin la posibilidad de empuñar un arma o hacer frente a ningún enemigo. Nuestra única opción en este juego será la de correr, escondernos y rogar por nuestra vida .

El juego peca quizá de el típico ensayo y error, ya que moriremos multitud de veces duante el juego sobretodo en las partes de persecución, ya que por culpa de la escasa luz, el frenetismo del momento y los nervios nos quedaremos más de una vez metido en un callejón sin salida a merced de los enemigos (muchos de ellos tienen Instakill) hasta que encontremos ese huequecito, esa ventanita por donde colarnos y escapar.

Descenso a la Locura 

Outlast 2 incorpora unas pequeñas novedades respecto al primero. Por un lado nuestro protagonista ahora tiene voz (Aunque el 90% de sus palabras son tacos) Pero ahora la cámara de Vídeo tiene más funciones a parte de la simple visión nocturna. Ahora cuando estemos presenciando un momento específico o grabando una cosa determinada esta grabación se archivará en el registro de la cámara para consultarla cuando queramos. Además Blake siempre aportará su punto de vista sobre dicha grabación. Otra de las nuevas funciones es un micrófono direccional acoplado a la cámara que nos ayudará a detectar sonidos detrás de las paredes y saber la posición de los enemigos sin ser descubiertos. 

El juego tambien alterna lo que podriamos llamar 2 mundos, la zona de Temple Gate y el colegio Saint Sibyl, un lugar que visitaremos a modos de Flashbacks de Blake y conoceremos un poco de su pasado y un fatídico suceso ocurrido con una amistad suya de pequeño. Cabe destacar que estas partes son sin duda las más terroríficas asfixiantes y tensas del juego.

Gráficos

Se trata de una mejoría notable con su predecesor. El juego de luces es increíble, las texturas tienen un gran nivel y el detalle de los escenarios es impresionante. Pero debo hablar sobretodo de la dirección artistica de este juego porque me parece una verdadera clase de maestria para todos los juegos de terror. Un juego valiente que no se corta un pelo en enseñarte escenas totalmente desquiciadas, sangrientas y más allá de los límites en los que muy pocos juegos se han atrevido a llegar. Outlast 2 es uno de los juegos más brutales que he tenido el placer de probar y que como toda expresión artística está en su completo derecho de ser tal y como es.

Sonido

Otra auténtica locura, la banda sonora consigue realmente ponerte los pelos de punta y hacer que sientas una tensión y unos nervios sin igual. Los efectos sonoros son magistrales y hacen que siempre sientas que algo te está siguiendo por detrás.

Jugabilidad

Muy poca innovación, la incorporación del micrófono, más lugares donde esconderte y la opción de revisar las grabaciones siempre que queramos. De resto es exáctamente igual que el primero .

Duración

La primera vuelta nos puede tardar unas 7 u 8 horas dependiendo de lo que muramos, pero tiene en total más de 105 coleccionables a modo de documentos y grabaciones y su rejugabilidad es buena.

NOTA FINAL: 8.1

Steep

Adicción a la Adrenalina

Steep, publicado por Ubisoft el pasado año 2016 fue un juego poco llamativo desde su presentación en el E3, al salir a la venta no cosechó grandes ventas el título y su campaña publicitaria fue mínima ya que Ubi enfocó sus esfuerzos en publicitar otros títulos como Watch Dogs 2 y Ghost Recon Wildlands de cara a la campaña navideña. Posiblemente porque no se tenia la suficiente confianza en el título al ser un juego de deportes extremos de nieve, pero gracias a la prueba gratuita de hace unas semanas donde los usuarios de Xbox One y PS4 han podido disfrutar del juego en su totalidad, puedo afirmar que se trata de uno de los mejores y más divertidos títulos que ha sacado la compañía francesa en muchos años. Y os lo dice alguien que odia los juegos de deportes.

Las Montañas Más Altas 

Steep toma lugar en un gigantesco mundo abierto ubicado en la zona de los Alpes y parte de Alaska, un basto y desafiante mapeado lleno de montañas escarpadas, picos nevados y pistas de Snowboard y Sky maravillosas, tomamos el control de un deportista extremos en busca de prestigio en el mundo deportivo y para ello iremos completando multitud de desafios a lo largo y ancho del mundo, algunos como pruebas de acrobacias, carreras contrarreloj o pruebas de saltos son algunas de las actividades que podemos encontrar por el juego, las cuales se pueden hacer en cualquier momento solo o acompañado por amigos o desconocidos que nos encontremos, porque sí, Steep es un basto mundo multijugador abierto donde cantidad de jugadores recorren y exploran la belleza de estas montañas mientras saltan y corren por sus pistas. 

Tu Propio Estilo 

Una de las muchas virtudes de Steep es la posibilidad de alternar entre 4 disciplinas deportivas distintas en cualquier momento, basta con pulsar el gatillo superior derecho y abriremos una rueda donde podremos elegir entre 5 modos de desplazamiento distintos, Snowboard, Sky, Parapente, Traje de vuelo o a pie. Esto da muchísimas posibilidades de desplazamiento, por ejemplo, usaremos el Snowboard y los Skies para descender cumbres y pendientes nevadas realizando trucos de lo más llamativos y cuando estemos en alguna cima muy escarpada donde sea imposible usar de manera segura las dos disciplinas anteriores podemos optar por el Traje de Vuelo o el Parapente, obviamente ir a pie tiene menos gracia pero de vez en cuando nos vendrá bien para llegar a alguna zona elevada de difícil acceso por culpa de la nieve.

Para realizar trucos en muy sencillo aunque tiene su dificultad al principio. Con el gatillo superior izquierdo preparamos el salto antes de llegar a una rampa, justo antes de llegar al final debemos soltarlo para conseguir la mayor altura posible, a partir de aquí podemos hacer diferentes trucos en mitad del aire, podemos usar el stick izquierdo para rotar en cualquier ángulo y dirección al personaje y el gatillo contrario para variar los saltos y los trucos dependiendo de la dirección de rotación, pero ojo, ya que si rotamos más de la cuenta la fuerza G del personaje aumentará y dificultará el aterrizaje de este haciendo que se lastime al caer y que no ganemos los puntos de estilo deseado o que directamente salga disparado de la tabla cual muñeco de trapo. Afortunadamente el juego tiene un rápido sistema de reinicio para que repitamos constantemente la carrera y corrijamos nuestros fallos previos. Y creédme que lo usaréis muchísimo.

En cuanto a la personalización del personaje la he encontrado muy satisfactoria, podemos personalizar desde la chaqueta, los pantalones, guantes y accesorio como nuestras tablas de Snowboard, Sky, traje de vuelo y parapente con diseños muy chulos.

Gráficos

No es lo más puntero, pero no se puede negar que el juego es precioso, los parajes naturales del juego son preciosos, las montañas completamente cubiertas de blanca nieve son un espectáculo para la vista y como reacciona la nieve a nuestras pisadas y trazados con el Snow son perfectos. Una tasa de frames muy estable.

Sonido

Genial banda sonora, con temas licenciados que van desde Rock, Electronica y Hip Hop hasta una BSO maravillosa, temas relajantes y armoniosos que te harán sentirte uno con la montaña mientras bajas sus laderas blanquecinas.

Jugabilidad

Puede que no tenga una variedad de trucos enorme, pero son muy fáciles de realizar y el juego engancha a superar puntuaciones de tus amigos que no veas. He llegado a estar 2 horas seguidas haciendo una simple prueba para poder regodearme de haber superado esa puntuación tan alta de un colega y sentirme especial por ello.

Duración

EL mapeado es enorme, lo cual hará que en nos perdamos durante horas en sus paisajes, una cantidad ingente de pruebas, algunas extremadamente complicadas. A medida que subamos de nivel desbloquearemos las Historias de Montaña, pruebas especiales con un pequeño toque narrativo bastante chulas y diferentes del resto de desafios del juego.

NOTA FINAL: 8,5

Resident Evil 7 Biohazard

Regreso a las Raíces 

Resident Evil es una de las sagas de videojuegos mejor valoradas de la historia, empezando sus andanzas por la mítica Playstation 1 con una aventura enfocada en el Survival Horror y la temsión que este generaba debido a la escasez de recursos, movimiento dificultoso por su intrincado escenario y unos enemigos que provocaban verdadero miedo con el simple hecho de escucharlos antes que verlos hicieron que esta saga junto con sus futuras entregas se hiciesen hueco en los corazones de mucha gente, pero no lo neguemos, con el paso de los años, la casualización de los videojuegos y constantes cambios en el planteamiento jugable hicierón que Resident Evil perdiese su rumbo original, enfocandose mucho más en ser shooters en tercera persona que intentan imitar las películas de acción de Hollywood con más explosiones y locuras en pantalla de las que nuestro cerebro puede soportar. Claro ejemplo fue Resident Evil 6 donde ya los fans y los no tan fans se hartaron de tanta espectacularidad y rogaron por una vuelta al terror clásico, a la escasez de recursos, a los escenarios tenebrosos. Pues bien Capcom ha sabido por primera vez escuchar a la comunidad de jugadores y nos ha brindado una de las mejores experiencias de Survival Horror y Terror de los últimos años. Si amigos Resident Evil 7 ES UN VERDADERO RESIDENT EVIL.

Bienvenido a la Familia 

Tomamos el papel protagonista como Ethan Winters, un nuevo personaje en el universo de RE, el cual después de que su mujer Mia desapareciera tres años atrás en un accidente y ser dada por muerta esta le envía una misteriosa carta a Ethan pidiendole que le rescate en una zona rural de Luisiana llamada Dulvey. Ethan sorprendido no duda ponerse en marcha para averiguar si se trata de Mia o de una simple broma. Allí descubrirá una extraña mansión y a sus terroríficos habitantes, La Familia Baker. Compuesta por Jack, Marguerite, Lucas y Zoe más otro personaje misterioso que no voy a mencionar para no hacer spoilers. Esta peculiar familia no tardamos en conocerla y enseguida nos percataremos que son unos auténticos perturbados asesinos con extrañas habilidades que nos darán caza por todo lo ancho de la finca donde ellos habitan.

Jack será el primero que conozcamos, un hombre corpulento que actua similar a Némesis de RE3, este aparece en el momento menos esperado para darnos caza incansablemente y no importa cuantos disparos y golpes le demos, este al cabo de unos segundos volverá a resucitar para darnos caza otra vez. Marguerite controlará una especie de enjambre de insectos que nos darán la brasa constantemente y Lucas nos pondrá trampas y juegos retorcidos que debemos completar. Estos tres integrantes actúan a modo de Jefes en algunas partes del juego y cada uno tiene su estrategia y metodología para acabar con ellos. Aunque en ningún momento los tendremos a los 3 dándonos caza juntos.

A parte de la familia tendremos otro tipo de enemigos, unos horripilantes seres llamados Holomorfos que pululan por la mansión y que serán hostiles nada más vernos. Tendremos 4 variaciones de estos seres, Normales, Cuadrúpedos, Con una Cuchilla en el brazo y Vomitadores, las balas serán de vital importancia ya que su único punto débil es la cabeza y debemos apuntar bien para ahorrar munición y cuando nos superan en número la mejor opción será siempre huir..

Hasta el Último Rincón

Otra de las señas de identidad de RE es la exploración del escenario. Donde debemos analizar cada rincón cada estancia y cada cajón en busca de pistas para abrir dicha puerta que esta cerrada con una extraña cerradura o balas y objetos de curación para ir bien pertrechos de suministros. También tenemos que usar la cabeza para gestionar dichos objetos que vayamos encontrando ya que todos ocuparán espacio en nuestro reducido inventario, sobre todo al principio de la aventura ya que mientras progresamos podemos coger si queremos unas mochilas para aumentar estas ranuras de espacio y llevar más objetos encima. Habrán tambien varios coleccionables como las monedas antiguas y los cabezones de Mr Everywhere, además de importantes documentos que nos darán más pistas sobre que demonios está ocurriendo en la historia y pequeñas nociones de como conecta esta entrega con las anteriores de la saga. Porque sí este no es un remake ni un reboot de Resident Evil, es una entrega canónica del universo 

Gráficos

Son geniales, tienen alguna carencia de texturas al menos en consola, pero debido a la ambientación oscura se disimulan muy bien, el diseño de niveles es espeluznante y los juegos de sombras y luces una pasada a nivel visual. Los Baker dan autentico miedo cuando nos enfrentamos a ellos sobretodo Jack cuando nos persigue. El Gore está muy presente en el juego y nos recordará mucho a clásicos del cine de terror. Saw, La matanza de texas, las colinas tienen ojos etc...

Sonido

Sobresaliente, el sonido ambiental y la sensación de que continuamente algo o alguien nos está rondando es brillante, los efectos sonoros son una maravilla y el doblaje al castellano se agradece aunque yo recomiendo jugarlo en inglés. La música aunque escasa es efectiva cuando suena, nos pone en tensión y hace bien su trabajo cuando tiene que ser tétrica.

Jugabilidad

Este es quizá el punto más controvertido del juego, ya que el cambio radical de tercera persona a primera le ha escocido a mucha gente, pero os recuerdo amigos que de RE3 a RE4 el cambio de cámara fija a tercera persona fue impactante. Pues esta vez para aumentar la sensación de inmersión Capcom ha querido pasar a primera persona lo cual hizo que inmediatamente se le tachó como un Outlast o una copia barata de P.T Silent Hills. Pero no tiene nada que ver con estos títulos más allá de este tipo de perspectiva ya que se trata de un RE en toda regla. FIN DE LA DISCUSIÓN.

Duración

Otro punto que la gente critica porque sí. El juego no dura más allá de 10 horas ¡¡pero es que los anteriores RE no duraban más que eso!!! Excepto RE 6, pero ese es una excepción y es uno de los peor valorados de la saga junto al 5.

Además se trata de un titulo muy rejugable y que nos invita a pasarnoslo de distintas maneras 

NOTA FINAL: 8,9

Battlefield 1

La Gran Guerra

La saga Battlefield vuelve a la carga con su nueva propuesta para este año, alejandose de los shooters modernos y futuristas que priman hoy en día en el mercado, Battlefield 1 ha decidido recuperar aquella maravillosa esencia de títulos bélicos inspirados en la primera y segunda guerra mundial que dominaban hacia principios de siglo. Una vuelta de tuerca al shooter convencional que nos tienen acostumbrados las compañias a los consumidores, brindandole a los jugadores armas difíciles de manejar, vehículos antiguos y campos de batalla enormes y llenos de detalle y destrucción por culpa de la guerra. 

Varios Frentes

El modo campaña de este Battlefield se puede dividir en varios episodios, cada uno de ellos abarca una pequeña mini-historia de diferentes soldados de distintos frentes durante la Primera Guerra Mundial, así pues controlamos a 5 personajes diferentes cada uno con su propia historia independiente del resto de las demás, huelga a decir que algunas historias están mejor o peor contadas, aunque la mayoria son bastante planas e insipidas en cuanto a dramatismo, diversión y profundidad, el juego se esfuerza por darle estos toques, pero no llega a conseguirlo de ninguna manera a mi parecer. Huelga a decir que aunque el juego luce estupendamente la campaña no luce tan bien ya que la mayoria de misiones transcurren durante la noche o bajo luvias o neblina,por lo que el espectáculo gráfico queda relegado a unos simples momentos puntuales y para el apartado multijugador. 

La Guerra a un Nuevo Nivel

Pero el plato fuerte viene aquí señoras y señores. EL multijugador de Battlefield 1 se puede resumir en unas pocas palabras, Divertido, Espectacular, Enorme y Brillante. Pocas veces se puede llegar a sentir una tensión y una emoción tan grande en un título multijugador como en Battlefield 1, ya sea por la cantidad de jugadores que albergan sus partidas, sus espectaculares mapas y el espectaculo visual que estos representan, ya sea por la fantástica recreación del armamento bélico de la época o por el maravilloso trabajo que hay detrás del apartado sonoro del juego que hará que sientas cada baja, cada paso y cada explosión como si estuvieras realmente en pleno campo de batalla junto a tus camaradas luchando contra tus enemigos.

Así pues tenemos unos 10 mapas multijugador de salida (Que se irán ampliando con el Season Pass) además de multitud de armas reales que fueron utilizadas durante esta época. Al igual que multitud de vehículos como aviones, dirigibles, tanques ligeros y pesados, barcos, motos y caballos. 

Como ya viene siendo costumbre y santo y seña dela saga battlefield podemos elegir una especialización en nuestro personaje. Médico, Asalto, Pesado y Francotirador. Cada uno con sus habilidades, armas y artilugios específicos que podremos ir subiendo de nivel y personalizar a nuestro gusto. 

Gráficos 

Frostbite 3 es un motor increíble el cual consigue recrear unos escenarios totalmente increíbles y realistas, con una cantidad de destrucción y detalles increíble. La iluminación es impresionante y los efectos de partículas otro tanto de lo mismo. Unos 60 fps practicamente rígidos en consola en PC ya ni os cuento.

Sonido

Espectacular, los efectos sonoros están cuidados al más mínimo detalle, pisadas, explosiones, gravilla cayendo al suelo despues de una explosión, el sonido de las armas. Todo es perfecto y cuenta sorprendentemente con una muy buena banda sonora.

Jugabilidad

La jugabilidad clásica de cualquier battlefield trasladada a la primera guerra mundial. Esta vez con el añadido de empuñar armas más complicadas de recargar y un énfasis mayor al combate cuerpo a cuerpo pudiendo usar desde espadas hasta bayonetas y palas.

Duración

La campaña principal se completa perfectamente en unas 4 o 5 horas, contiene más de 60 coleccionables para el que los quiera. El multijugador es prácticamente infinito.

NOTA FINAL: 8,6

Sun Ken Rock

Un País Es Una Banda

¿Qué es exactamente una banda criminal? ¿Qué define sus acciones como ilícitas o manipuladoras sobre la gente común? ¿Y en qué se diferencian dichas acciones de un gobierno organizado? Esta es la gran cuestión que nos plantea el mangaka Boichi en su obra magna Sun Ken Rock, una historia sobre un joven que por azares del destino y una voluntad de hierro se convertirá en el jefe de una de las bandas criminales más grandes de toda Korea.

Lucha Por lo que Crees

La historia de este manga nos presenta a Kitano Ken un joven japonés que se confiesa ante una joven Koreana llamada Yumin, la cual le rechaza debido a que se va a vivir a Korea para convertirse en oficial de policía. Cegado por amor Ken parte a Korea para convertirse también en agente de la justicia, pero sus ilusiones se ven frustradas y su vida da un giro de 180º grados al conocer a un pequeño grupo criminal liderado por Park Tae-Seo, este al conocer a Ken y ver su auténtico potencial como líder le ofrece formar la banda Sun Ken Rock. A partir de este punto Ken y sus amigos escalarán posiciones en los bajos fondos de Korea luchando por obtener ingresos, propiedades y poder. 

Siempre estas aventuras irán mezcladas con el erotismo y humor que tanto caracteriza a Boichi, muchas escenas metiendose directamente en el hentai y otras tan irrisorias e hilarantes que te harán sacar más de una carcajada. Pero lo que más destaca son sus escenas de acción, de tensión y drama que junto a uno de los mejores dibujos que he tenido el placer de ver a lo largo de mi trayectoria como lector empedernido de mangas, igualandose al nivel del gran Kentaro Miura (Berserk). La obsesión de Boichi por representar el cuerpo humano es totalmente alucinante, se nota mucho que ha estudiado a fondo la anatomía tanto de los personajes masculinos como la femenina. Muchos opinarán que este manga es sexista con las mujeres ya que continuamente estamos viendo planos de braguitas, pechos y posturas muy pero que muy sugerentes, además de escenas explicitas de sexo. Pero esto también se aplica a los personajes masculinos, ya que son cuerpos totalmente idealizados y perfectos que se muestran constantemente sin ropa. 

Sus personajes, tanto antagonistas como principales están caracterizados de una manera genial, haciendo que te importen y comprendas sus motivaciones, ejemplo de ello sin entrar en spoilers es Kim Ban-Phoug uno de los villanos más poderosos de toda la historia y protagoniza una de las mejores sagas del manga. Las escenas de acción deslumbran por su espectacularidad, donde la lucha es clara y concisa y cada plano está cuidado de manera milimétrica haciendo que la acción y los golpes sean claros y contundentes. Sobra mencionar que el manga contiene altas dosis de sangre, violencia y contenido no apto para todo el público.

Yo Soy Kitano Ken

Ken es un personaje muy interesante, por un lado tiene una faceta juvenil e ingenua, pero durante el transcurso del manga vemos a Ken evolucionar hasta convertirse en un poderoso jefe que lucha por el bien de sus subordinados y no se rinde frente al rival que tiene delante. Lucha por lo que cree justo y sus ideales, su gran corazón y voluntad influye a todo aquel que lo sigue o lucha contra él. Es un personaje entrañable y que empatizas con él al segundo, una personalidad muy típica quizá de un Shonen, pero que hace al personaje admirable y digno protagonista de esta historia y que decir de los momentos en los que Ken realmente se enfada, mostrando una faceta ultra violenta y amenazadora que se asemeja más a un demonio que a un ser humano. Un personaje alucinante y que evoluciona a lo largo de la trama demostrando que si quieres algo y luchas por ello puedes conseguirlo. 

Nota Final: 9,5

Final Fantasy XV

Reclama Tu Trono

10 largos años han pasado desde el anuncio de FFXV antes conocido como Final Fantasy Versus XIII, después de un accidentado proceso de desarrollo y múltiples cambios de director y equipo de desarrollo, pero por fin tenemos entre nosotros la tan esperada continuación de una de las sagas más famosas de la historia de los JRPG, el principe Noctis y sus amigos han llegado para reclamar su trono y hacer justicia ha tan esperado videojuego. 

Un Cambio Radical

Sin duda FFXV es un juego con mucho Hype detrás de él, pero también de mucha incertidumbre y preocupación por parte de los fans de la saga, dada la más que notable bajada de calidad de sus anteriores entregas. Y no sólo eso sino el radical cambio de planteamiento jugable que presenta esta nueva entrega apartandose de los combates por turnos y optar por un combate en tiempo libre y un mundo abierto gigantesco. 

En lo que respecta al combate se pueden ver muchas luces y sombras. Las peleas en tiempo real están muy bien conseguidas, un sistema sencillo de ataque, bloqueos y esquivas efectivo, pero que peca mucho de ser un simple machaca botones. El uso de magias e invocaciones queda relegado a un segundo plano y el posicionamiento de la cámara sobretodo contra los enemigos más grandes es totalmente desastrosa, haciendo que perdamos más de una vez de vista a Noctis y a sus compañeros o a los enemigos. Podemos durante el combate elegir entre 4 ranuras de armas para ir intercambiandolas en tiempo real, además de poder realizar ataques encadenados con nuestros compañeros Ignis, Prompto y Gladio. Noctis también dispondrá en un determinado punto de la aventura la habilidad de conjurar armas ancestrales que iremos recuperando de mazmorras y explorado el mapeado, estas 13 armas no solo pondrán usarse individualmente sino también servirán para conjurar durante el combate el Coro Espectral que hará un daño rápido y masivo sobre nuestros enemigos.

Un Mundo Gigante, A La Vez Que Vacío

El mundo elegido para esta entrega es Eos un mundo basado en la realidad actual moderna, pero mezclado siempre con ese toque de fantasía que tanto caracteriza a la saga, para poder desplazarnos por un gigantesco mundo que Square-Enix ha diseñado para esta entrega el principe Noctis y sus compañeros contarán con el Regalia, un coche de alta gama digno de la realeza que los acompañará por sus viajes de carretera. Muchos pensarán que el juego pone a su disposición un vehículo para poder controlar libremente, pero este no es el caso, nos encontramos ante un conducción un tanto ficticia por así decirlo ya que es prácticamente sobre railes, sencillamente deja mover un poco hacia los lados el coche, pero este automáticamente vuelve a su carril así como tampoco podemos salirnos nunca de la carretera e ir por tierra.  Dispondremos también de los ya míticos Chocobos si queremos explorar rápidamente los caminos por donde el Regalia no puede llegar. Es cierto que el mundo de Eos es amplio y muy bello, con multitud de paisajes hermosos y unas preciosas vistas que te dejarán más de una vez embobado, pero la sensación que me ha dejado es la de vacío, ya que el mapa simplemente tiene 1 ciudad la cual es Lestallum (Altissia está aparte) y multitud de paradas de repostaje iguales las unas de las otras, Insomnia la gran ciudad natal de Noctis sólo se visita una vez en todo el juego y es acercádose al final. Altissia cuando llegas te quedas maravillado con ella pero pronto te cansas de ella porque está tan muerta y vacía de actividad como Lestallum. 

Otro de los grandes cambios los encontramos en el sistema de subida de nivel. Ahora cuando derrotemos a los enemigos iremos acumulando XP para luego ir a un puno de acampada y poder recibir dichos puntos además de poder recibir bonificaciones mediante comidas que Ignis prepara en los campamentos. Cada protagonista tendrá una afición que podremos subir de nivel a medida que jugamos, Noctis pescar, Gladio la Supervivencia, Prompto la Fotografía e Ignis cocinar.

Gráficos

En un primer momento pueden parecer muy espectaculares, pero a medida que jugamos vemos las carencias gráficas del título. Texturas de risa, distancia de dibujado penosa, fallos en carga de texturas. Algunos bajones de Fps bruscos. Pero bueno el juego cuenta con un diseño artístico impecable, los personajes y enemigos son una pasada y la iluminación se sale y unos efectos de partículas excepcionales y las animaciones de Noctis espectaculares. no es perfecto pero es un título muy vistoso si no te pones ha analizarlo gráficamente en profundidad.

Sonido

Es sin duda un apartado de 10 en este título. El doblaje al japonés es el que yo más recomiendo para disfrutar de FFXV. La banda sonora creada por la mente maestra de Yoko Shimomura es una delicia para los oídos. Temas épicos, tristes, dramáticos, esta mujer es una autentica genio de la composición musical y hace que el juego consiga transmitir muchísimo en sus momentos más álgidos y de mayor tensión.

Jugabilidad

Como ya comenté la jugabilidad tiene muchas luces y sombras. Por un lado engancha y es divertida, pero por otro el control de la cámara es nefasto y el uso de las magias he invocaciones queda relegado a un plano muy secundario, por lo que los combates se reducen en ser un simple machaca botones y el aspecto estratégico que tanto aman los fans de los combates por turnos de anteriores juegos se ve reducido a cero. El Regalia ofrece una conducción muy pobre y simple. El sistema de subida de nivel es realmente bueno, con un amplio arbol de habilidades para potenciar a Noctis y sus amigos. 

Duración

La historia principal se divide en 15 capítulos donde a partir del 8 el juego pasa de ser mundo abierto a ser absolutamente lineal. Necesitaremos unas 25 horas para superar la campaña principal si vamos a saco, pero por otro lado si nos entretenemos haciendo secundarias, misiones de Caza y subiendo de nivel y superando mazmorras de alto nivel o recogiendo las 13 armas ancestrales el juego se puede ir perfectamente a las 100 horas de duración.

NOTA FINAL: 8,1

Mafia 3

Crítica del Esperpento

Hace poco más de un mes Mafia 3 se puso a la venta para Xbox One, PS4 y PC, como muchos otros yo estaba realmente emocionado por esta nueva entrega de la saga Mafia, dada la grandísima calidad de sus 2 anteriores entregas, pero nada más lejos de la realidad amigos. Mafia 3 se ha coronado como uno de los mayores Fails del año compartiendo podio con No Man´s Sky y Homefront The Revolution. Un juego terrible en casi todos sus apartados y que pierde absolutamente todo el encanto de sus magníficos predecesores. También tenemos que tener en cuenta que esta nueva entrega no ha sido desarrollada por 2K Czech, los creadores originales de Mafia, sino por una compañía salida de debajo de las piedras llamada Hangar 13. 

Un Nombre Importante, Tirado a la Basura

Este análisis se ha ido retrasando tanto en el tiempo dado que me faltaban ganas para acabar el videojuego y por consiguiente redactar estos párrafos, pero después de armarme de valor y rogar a Vito Scalleta que me perdonase la vida por jugar semejante bazofia al fin pienso realizar este análisis, aunque no tengo muy claro por donde empezar, ya que está todo tan mal en este juego que centrarme en un único apartado me llevaría muchas líneas de texto.

El protagonista es Lincoln Clay, un Ex militante de Vietnam que vuelve a New Bourdeux después de la guerra para sentar la cabeza. Lincoln no era trigo limpio antes de embarcar hacia Vietnam, ya que trabajaba para la Mafia negra de joven realizando todo tipo de actividades ilícitas. Al regresar Lincoln es traicionado por gente a la que consideraba sus amigos y es dado por muerto después de un prólogo sinceramente muy bueno y que hace que el jugador empiece con mucha ilusión el título. 

Pero después de dicho prólogo comienza el verdadero suplicio, una historia monótona, llena de momentos repetitivos y porque no decirlo, muy aburridos. Una experiencia que se va desinchando como un globo pinchado hasta que terminamos tan hastiados del título y de repetir una y otra vez las mismas misiones que preferimos meternos una pistola en la boca y acabar con el sufrimiento de jugar este pedazo de mierda.

Repite, Repite y Repite

La mecánica jugable se repite a lo largo de las 30 o 40 horas que te puede durar la campaña principal. La ciudad está repartida en distintos distritos y debemos ir controlándolos poco a poco con ayuda de nuestros 3 aliados. Para liberar dicho territorio debemos eliminar jefes de la mafia rival, controlar negocios e interrogar a los soplones para destruir alijos de drogas o dinero. Al realizar una cantidad de daño considerable a dicho territorio el Jefe de la zona aparecerá para que podamos eliminarlo. Después podremos asignar el territorio a uno de nuestros 3 capos a cambio de su confianza y diferentes mejoras en forma de favores o armas y habilidades. Vuelvo a repetir, esta es la mecánica que se repite a lo largo de unas 40 horas de juego...

¿Alguien Dijo Bugs?

No recuerdo un juego con tantos bugs desde AC Unity, pero parece que siempre se puede superar. Este es sin duda el lastre más horrible del juego. Mafia 3 es un juego que se nota a leguas que necesitaba más meses de desarrollo ya que existen una cantidad de Bugs que ya me cuesta hasta recordar con claridad todos. Problemas de rendimiento, Crasheos constantes que te tiran al inicio, una inteligencia artificial de puñetera risa, problemas con la iluminación y un sin fin más de problemas que he tenido a lo largo del juego.

Gráficos

Reguleros, los personajes cuentan con mucha expresividad y las cinemáticas estan bastante conseguidas, pero a la hora de salir a patear calles vemos la realidad gráfica, Cambios de iluminación super bruscos, texturas muy pobres de resolución, un extraño difuminado en la distancia de dibujado que hace que los objetos lejanos parezcan extraños espejismos... No sigo porque me entra el bajón.

Sonido

Esto esta más o menos bien la verdad. El doblaje al español es bastante bueno y la banda sonora de los años 60 muy llamativa. Además de muchos temas licenciados de esta época que suenan durante las misiones y mientras conducimos un vehículo.

Jugabilidad

Se aparta por completo del realismo de las anteriores entregas para ofrecer una jugabilidad totalmente enfocada al Arcade de pegar tiros, cubrirse en coberturas y el sigilo. La conducción tambien ha pasado a ser menos realista que anteriores Mafia.

Duración

Unas 40 horas para acabar la historia principal, aunque estas 40 horas se os van a hacer eternas ya que os aseguro que el juego os aburrirá hasta decir basta. Gran cantidad de coleccionables en forma de revistas Playboy y discos de música.

Mafia 3 se ha ganado por decreto ha ser el peor juego valorado desde que tengo este Blog. Haceos un favor y no compréis esto.

NOTA FINAL: 4.5