Judgment

Abogados VS Yakuzas

Judge Eyes o conocido aquí en occidente como JUDGMENT es el nuevo spin off de la mítica saga Yakuza desarrollada por Sega y dirigida por Toshihiro Nagoshi, padre de toda esta franquicia.

JUDGMENT se ambienta en el mismo universo que Yakuza pero toma un camino muy distinto en su historia. Por optar un estilo más apegado a series de investigación y de detectives y abogados para esclarecer una trama compleja y llena de personajes inolvidables.

Impartiendo Justicia

Nuestro protagonista es Takayuki Yagami, una abogado caído en desgracia debido a un error cometido al declarar Inocente a un joven que, al poco tiempo de ser absuelto por asesinato es detenido por el apuñalamiento a sangre fría de su novia y quemar su cadáver. Obviamente esto hace que Yagami dude de sus convicciones como abogado y se retira al barrio de Kamurocho (el escenario de toda la saga Yakuza) para abrir su propia agencia de detective privado.

Pero una serie de misteriosos asesinatos relacionados con la Yakuza harán que Yagami y su mejor amigo Kaito (ex miembro de la familia Matsugane) se adentre en un mundo de conspiraciones y misterios que remitirán al caso que llevo a Yagami a su situación actual.

Con esta premisa entramos en un mundo lleno de bandas rivales, asesinos despiadados y conspiraciones políticas donde ni los buenos son tan buenos ni los malos tan malos. Donde la fina línea de la justicia se desvanece para dar rienda suelta a crimenes horribles y personas de altos cargos involucradas en ellos.  Con muchísimas cinemáticas, conversaciones y diálogos entre personajes que dan lugar a una trama enorme y compleja.

Trabajo de Detective

Como detective Yagami deberá asumir distintos encargos de los habitantes de Kamurocho, desde buscar a una persona desaparecida hasta derrotar a una banda de pervertidos acosadores, la cantidad de casos secundarios y actividades opcionales serán muchísimas, podremos solucionar los problemas de la gente o hacernos curiosos amigos por las calles de la urbe, comer en distintos restaurantes, participar en carreras de drones, jugar a las recreativas, ligar con chicas o darnos de palos con criminales de poca monta que deambulan por la ciudad.

Como luchador Yagami será todo un fiera y dispondremos de 2 modos de combate el estilo del Tigre y el de la Grulla, cada uno enfocado a combate contra un solo enemigo o contra varios, además de una barra EX que, al cargarla, desencadenaremos un modo furia donde pulsando el Botón Triángulo ejecutaremos ataques finales brutales dependiendo de la posición del enemigo, la longitud del combo o de los objetos disponibles en el escenario.

Pero como he dicho las habilidades de detective no sólo son golpear, sino que habrá muchos momentos de investigación de escenarios de crímenes y momentos de interrogatorios donde según las pruebas que hallamos encontrado podremos enseñarselas al acusado para conseguir información o hacer que confiese el crimen. Momentos de seguir sigilosamente a sospechosos (que en determinados puntos se hace muy repetitivo) o perseguirlos a toda velocidad por las calles esquivando obstáculos hasta atraparlos.

Gráficos

Gráficamente es destacable, el diseño de personajes, animaciones faciales y la ambientación de Kamurocho son espectaculares. Las calles rebosan vida, llenas de transeúntes caminando y muchísimos locales donde entrar y poder interactuar. Destaco, sobretodo, sus geniales animaciones en los combates. Y la recreación de la indumentaria de los personajes, la chaqueta de cuero de Yagami me tiene hipnotizado.

Sonido

Una BSO destacable, temas cañeros y de intriga para cada momento adecuado y la incorporación del grupo ALEXANDROS para el Opening con el tema Arpeggio. Sincillamente fabuloso y cada vez que acababa un capítulo me lo ponía en la Galería de videos antes de iniciar a jugar como si de una serie de TV se tratara.

Pero no sólo su BSO sino sus voces tanto en japonés como en inglés que aportan muchísimo al carácter de los personajes dotándolo de una personalidad genial, personalmente he jugado en Japonés y la voz de Yagami y Kaito me han parecido de lo mejor. Pero no sólo eso sino que por primera vez de toda esta saga de los juegos de Yakuza es el primero que llega a Occidente totalmente traducido al español en sus textos una tarea impresionante dada la ingente cantidad de textos y diálogos que tiene el título.

Jugabilidad

Quizá el punto más flaco en ciertos aspectos, dado que la mayor parte del tiempo iremos corriendo a pie por Kamurocho de objetivo en objetivo dándonos de leches contra enemigos random. El combate sin duda es uno de los puntos fuertes y hacer que el árbol de habilidad crezca permite a Yagami acceder a movimientos muy espectaculares visualmente, pero se trata de eso, puro espectáculo, al final todo se resume en apretar un simple botón o un QTE para ver como Yagami hace todo el mismo. También mucha repetitividad en cuanto variedad de situaciones a la hora de investigar sospechosos, si bien la historia hace que queramos seguir indagando y jugar más y más a la larga es muy reiterativa en sus mecánicas.

Eso si, la variedad de mini juegos es enorme y siempre podemos tomarnos un respiro este misión y misión para despejarnos un poco. El punto más álgido de los combates es contra los Jefes finales, algunos muy desafiantes e increíbles coreografías de batalla.

Duración

El título se divide en 13 capítulos de aproximadamente unas 2 o 3 horas. Por lo que acabar la historia nos llevará entre 25 o 30 horas. Pero las multitudes de secundarias, minijuegos y contenido extra son ingentes por lo que sin duda unas 50 horas para tenerlo todo.

Nota Final: 8,6

A Plague Tale Innocence

La Plaga

A Plague Tale Innocence, el juego desarrollado por Asobo Studio ha acaparado toda la atención de los medios y el público desde que se puso a la venta. Un título que, gracias a la escasez de juegos en estos meses de verano a conseguido tener pista libre para sobresalir entre los pocos títulos publicados en dichas fechas.

Pero ¿Es tan bueno como lo pintan? ¿O es otra vez un a exageración por parte de la prensa y un público cegado por ella y por la falta de contenido de calidad en los meses de verano en la industria?

Un Doble A Sobresaliente

A Plague Tale es un doble A, eso es indiscutible, una producción menor con presupuesto limitado y con un pequeño estudio detrás de él. Pero con un talento desbordante y una pasión por su trabajo que se nota a cada capítulo que avanzamos. Si bien es cierto que es un juego con mecánicas muy sencillas (y a veces repetitivas) se trata de un título robusto tanto gráficamente y narrativamente como en su apartado jugable muy sencillo y con mecánicas claras y concisas, que no buscan tener mayor complicación ni aspirar a ser más de lo que pueden abarcar. Cosa que ocurre en muchos de estos pequeños títulos Doble A, que intentan magnificar su profundidad añadiendo mecánicas que sinceramente sobran. Y hacen que el jugador se canse más rápido del título, como por ejemplo Vampyr de Dontnot Entertainment.

Hugo y Amicia

Somos Amicia de Rune una joven de 15 años que vive felizmente con su padre y su familia en sus dominios de Francia, pero la tragedia pronto azota a la familia con la aparición de la plaga de ratas en Francia y la Inquisición queriendo llevarse a su hermano pequeño Hugo, quien por razones que no voy a spoilear porta una extraña enfermedad en su sangre que podría ser la clave para parar la peste y la muerte horrible que portan dichas ratas. 

Nosotros como Amicia nos embarcaremos en un viaje para proteger a Hugo de la Inquisición y descubrir los misterios que rodean a su extraña enfermedad.

Mi Honda, Mi Espada

Amicia deberá enfrentarse a multitud de peligros, para ello no usará una espada o la típica arma medieval, en vez de eso usará una Honda para lanzar proyectiles a los enemigos y ahuyentar a las ratas y de paso resolver alguno que otro puzzle por el camino. 

Podremos mejorar la Honda con materiales que encontremos por el mundo y a medida que progresemos en la historia desbloquear nuevos tipos de proyectiles como Ignifer (que prender a fuego a objetos inflamables y así asustar a las ratas) o Devorantis ( quemará el casco de los soldados obligándoles a desproteger su cabeza para asestarles el golpe de gracia)

La Honda como dije servirá para solventar también pequeños puzzles por el escenario, desde romper cadenas y abrir  caminos hasta distraer a los enemigos y ratas para poder atravesar una zona complicada. También debemos tener en cuenta que Amicia puede morir de un solo golpe, por lo que usar el sigilo y evitar el combate directo será primordial si no queremos hallar una muerte rápida.

Gráficos

El juego entra por los ojos realmente, el trabajo artístico y su ambientación son impecables y la representación de una Francia decadente, enferma y oscura queda perfectamente reflejado en cada uno de los capítulos. A todo esto le sumamos un modo foto para inmortalizar momentos visualmente impactantes y ya tienes un juego que si eres fan de la fotografía disfrutarás enormemente. Y las cientas de miles de ratas que se llegan a presentar en pantalla asustaran más incluso que los miles de zombies que podemos ver en el juego de World War Z. 

Sonido

Banda sonora BRUTAL sin exagerar unas composiciones de 10 y un doblaje en inglés, pero con acento francés estupendo, muy recomendable también jugar en versión francesa. El sonido incesante de las miles y miles de ratas correteando en pantalla es angustioso y transmite la sensación de asco y miedo que puede llegar a producir dicha situación.

Jugabilidad

Como dije, sencilla, sin aspiraciones a ser algo que no es y que va directamente al grano. Sin liarse con mecánicas que no vienen a cuento. Quizá la IA es bastante patosa en muchos momentos y el juego no está exento de pequeños bugs, pero en líneas generales un juego que mantiene un buen ritmo jugable y que, aunque repite muchas mecánicas a lo largo de la aventura, pero no son excesivamente molestas.

Duración

Completar los 17 capítulos del título puede llevar a unas 10 o 12 horas, aunque con poca rejugabilidad dado que no hay modo partida+ para seguir mejorando la Honda.  Con unos cuantos coleccionables como Flores para Hugo y las Curiosidades.

NOTA FINAL: 8,0

E3 2019

                         El E3 de Xbox 

A un mes después de haber acabado todas las conferencias del E3 y que sus puertas cerrarán al público y con toda la información gameplays y trailers publicados, vengo a hacer un pequeño repaso y una valoración personal de lo que me ha parecido este E3 2019, el cual puedo catalogarlo como "extraño" ya que no destaca por nada en concreto, pero tampoco ha sido de los peores que he visto. Cierto es que la opinión general del público no es muy positiva y entiendo las críticas (yo pienso lo mismo) pero este E3 ha sido de transición ha una nueva generación de consolas  que está por llegar y debemos tomarlo como eso.

Empecemos con la gran estrella de este año, donde todos los ojos y oídos estaban puestos dada la ausencia de Sony en este evento. Microsoft se encontraba en una posición idílica para dar un fuerte puñetazo en la mesa y romper moldes con sus nuevos exclusivos, nuevos estudios adquiridos y nuevo hardware además de seguir ampliando su excelente oferta de Game Pass.

Pues bien Microsoft ha conseguido esto a medias. Dado que estando muy bien su conferencia no ha llegado ni de lejos a lo que todos esperábamos. El hype nos jugo a todos una mala pasada y nos llevamos cierto chasco al no recibir esas exclusivas potentes Triple A que nos imaginábamos. Sobretodo por parte de Ninja Theory con su nuevo juego "Bleeding Edge" un auténtico despropósito viniendo de los creadores de Hellblade ( los que me seguís sabéis cuanto cariño le tengo a Senua)

Por otro lado Gears 5 con su completa ausencia de Gameplay de campaña y presentando una cinemática CGI de su nuevo modo de juego Escape. Y no sólo Gears 5 uso cinemáticas, casi la gran mayoría de anuncios importantes no mostraron ni un mísero gameplay real.
Lo cual hace que todos tengamos más dudas sobre cómo será el juego final. Te miro a ti Elden Ring...

Un sobre exceso de anuncios de juegos indies, que sin llegar a ser malos o poco interesantes realmente no es lo que llaman más la atención en este tipo de eventos de tantísima importancia. Creo que para anunciar un juego en el que usas a una mama ciervo y a su hijo se lo pueden ahorrar para otro momento.

Pero, no todo es malo, CD Projeckt Red presentó nuevo trailer de Cyberpunk 2077 y con la enorme sorpresa final que paralizó Internet entero. Keanu Reeves interpretará un personaje clave en el juego. Y como no el ya mítico " you are Breathtaking" como colofon hizo que todos amaramos al bueno de Keanu un poquito más. Pero no solo eso. Sino que ya tenemos fecha de salida para el título. 16 de abril de 2020. Y si muchos de los juegos anunciados se van para 2020 y sólo Gears 5 sale este año.

Microsoft sigue apostando por su Game Pass como servicio y sin duda se ha ganado el puesto a mejor suscripción de catálogo de juegos en la actualidad. Ahora mejorado a Game Pass Ultimate y su ampliación a PC añadiendo títulos del calibre de Metro Exodus o Batman Arkham Knight.

Para finalizar la conferencia el tío Phil Spencer anunció el futuro de Xbox con Project Scarlett, código en clave para la nueva máquina de la compañía que saldrá a finales del año que viene. No se dieron muchos detalles, pero sin duda será algo nunca visto en términos de potencia para consolas de sobremesa, también Project XCloud para jugar donde queramos cuando queramos usando el servicio de Streaming.  Y el trailer de Halo Infinite para darnos una pequeña idea de como se verá la siguiente generación en cuanto a potencia gráfica. Aunque este trailer no sea muy representativo la verdad.

En terminos generales una conferencia pasable... Sin grandes sorpresas y con cosas que se venían rumoreado hacia días como el juego de FromSoftware y George R. R. Martin o El espectacular Tales of Arise.  Muchas cinemáticas CGI y poco gameplay y una saturación de juegos durante los primeros meses de 2020 que jamás habíamos visto en años anteriores.

El Declive de Bethesda

Oh Bethesda, ¿Que te ocurre últimamente?  Tu primer E3 en el 2015 fue asombroso. Pero a partir de ahí tus conferencias han ido bajando más y más la calidad a la par que los últimos títulos que has sacado estos últimos años.

No te basto con la cagada absoluta de Fallout 76 sino que lánzaste al mercado RAGE 2... Un título muy mediocre para los estándares de mundo abierto.
Durante la conferencia, Todd Howard se vanagloriaba de lo bien que han ido sus títulos sobre todo Fallout 76 y no sólo eso debido a la enorme oleada de críticas anuncias NPC's para el título y un estúpido modo Battle Royale para un juego muerto.

Sigue la conferencia y el nivel de Cringe incrementa con un público sobre actuado donde, a cada maldita frase, una panda de "subnormales" porque no tienen otro nombre, gritaban sin contemplación alguna interrumpiendo al presentador del juego de turno. Sobre todo cuando salió el directivo de Elder Scrolls Online. 

Algún que otro anuncio menor por aquí y por allá como Ghostwire Tokyo o Death Loop (los cuales no enseñaron gameplay) y para acabar lo hicisteis bien debo admitir. Ya que mostrasteis más de Doom Eternal que sigue pintando fabuloso y disteis fecha de salida.

Ubi y los DLC

Si pudiese describir esta conferencia con una frase seria: "la conferencia de los DLC's". Ya que el 80% de el contenido mostrado durante el Show de Ubi fueron expansiones para títulos ya lanzados hace un tiempo al mercado. DlC de For Honor, DlC de The Division 2, DLC's para Rainbow Siege.

 Pero hicisteis algo muy bien Ubi y eso fue Watch Dogs Legion Un juego que ha sorprendido gratamente a todos y, que si conseguís hacer que todo funcione tal como se muestra en el gameplay seguramente sea un tremendo éxito.

Pero faltaron muchas cosas, nuevo Splinter Cell, Skull and Bones o Beyond Good and Evil 2. Porque, sinceramente Roller Champions no llama la atención y God And Monsters fue presentado con otra CGI y sin ni un atisbo de Gameplay.

Square con claros y oscuros 

Llegamos a una conferencia cuanto menos, interesante. Y por supuesto empezaron con FF VII Remake, el cual pinta INCREÍBLE. Yo que no soy especial seguidor de la franquicia he quedado muy sorprendido con los visto en los Gameplays mostrados. Pero, veremos como sale el tema de dividir el título en varias partes y si estará finalmente a la altura de lo deseado por los fans.

La mitad de la conferencia puede resumirse como pura paja. Hasta llegar al final con el juego de los Vengadores de Crystal Dinamics, que sin duda ha levantado mucha controversia y escepticismo. Dado que el trailer mostrado apenas enseña gameplay, unas caras para los Vengadores muy extrañas (aunque esto último es una bobada en términos personales) y una extraña comunicación por parte de los desarrolladores que no terminan de aclarar el planteamiento del juego. ¿Será multijigador,  offline, Dlc 's para ampliar la historia de manera gratuita con nuevo héroes, será mundo abierto o lineal?  Nada queda del todo claro y sin duda ha sido una pequeña decepción para un juego tan esperado.

Nintendo siendo Nintendo 

Como viene siendo habitual ya, Nintendo opta por ir a su bola y repetir la fórmula de años pasados con su Nintendo Direct.

Quizá la presentación más entretenida y dinámica de todo el E3. Enseñando joyas como el nuevo No More Heroes 3 o el increíble Astral Chain además de retornos míticos de sagas como Panzer Dragoon o Legend Of Mana. Además de la inclusión de Personajes de Dragón Quest y Banjo-Kazooe para Super Smash Bros Ultimate.

Pero Nintendo quiso acabar por todo lo alto y nos dejó una última sorpresa a modo de Teaser. Se trata de la secuela de The Legend Of Zelda Breath of the wild y confirma que ya está en desarrollo.  Un auténtico BOMBAZO.

Lamentablemente no estuvieron anuncios esperados como Bayonetta 3 o Metroid Prime 4. Pero dado que este último reinicio su desarrollo era improbable que viéramos nada de él.

¿Fue la Feria que Esperábamos? 

Una pregunta muy peliaguda. Dado que estamos ante un E3 nunca antes visto. Con grandes ausencias y en un momento de cambio de generación muy próximo.

Grandes promesas se han cumplido, pero muchas otras han sido quebradas y enterradas. Multitud de títulos se han ido a 2020 y nos deja con un sabor de boca agridulce ver esas fechas tan lejanas todavía. Pero por lo que respecta a 2019 podemos salir todos victoriosos, grandes títulos se aproximan y una nueva generación va fraguandose a fuego lento en la distancia. Por lo que aún queda esperanzas para un E3 2020 inolvidable.

Death Stranding

Descifrando el Trailer 

Ha llegado el día. Hoy 29 de mayo de 2019 Hideo Kojima ha lanzado el último trailer de su misteriosa nueva obra. Death Stranding. Un juego con más preguntas que respuestas el cual fue presentado hace ya más de 3 años y lanzando trailers a cada cual más críptico que el anterior.

Con escasos destellos de gameplay y un mar de interrogantes sobre su argumento. En el que Kojima ha insistido que el punto clave es La Conexión entre las personas.
Hoy quiero hacer algo muy distinto en este blog y es analizar de manera general el último trailer del juego y exponiendo dudas y especular un poco sobre este enigma hecho videojuego. Acompáñame por este extenso análisis del trailer de más de 8 minutazos de Death Stranding

Kojima y sus Acertijos

El trailer comienza con la reaparición de este extraño bebé una vez más por el cual nos introducimos en su boca para ver una escena donde, en primera persona (siendo nosotros ese bebé) observamos a Mads Mikkelsen, ahora conocido como Cliff, quien será el principal o uno de los principales villanos del título

Al compás de una nana la escena da paso a una foto de Sam Porter Bridges junto con la que más adelante conoceremos es la ex presidenta de los EEUU interpretada por Lindsey Wagnery otra mujer que tiene el rostro difuminado y embarazada. ¿Sam pertenecería a la familia presidencial o sería un amigo cercano de la Presidenta o sería el marido de ella?  No sólo esto sino que vemos que ella se encuentra con algún tipo de enfermedad terminal y está postrada en cama mientras habla con Sam. 

Las imágenes son acompañadas de una conversación muy interesante entre ella y Sam en la que le pide que "Reconecte a la gente para volver a unir América" al lo cual Sam responde con una lapidaria frase de "América ya no existe. Usted ya no es presidente de nada señora Bridges"

Lo cual confirma que el mundo de Death Stranding se encuentra en una realidad post cataclismo en el que unos acontecimientos de naturaleza desconocida o sobrenatural acabaron con la América o con el resto del mundo también. Y de alguna manera la gente perdió "Conexiones entre ellos" terminó del cual aún no se ha dado detalles sobre él.

Fundido a negro y la música sube su volumen. A ritmo de Path del grupo Apocalytica  y con la mítica frase de "A Hideo Kojima Game" la Intensidad del trailer va subiendo poco a poco para dar paso a Sam descendiendo en un elevador con el Logo de UNITED CITIES OF AMERICA y preparando su equipo para salir al exterior de su base. 

Finalmente  vemos gameplay íntegro del juego. Donde porfin observamos una mecánica de exploración crucial donde Sam abre un menú holografico a tiempo real para seleccionar distintos elementos de exploración. Una escalera para subir laderas rocosas. Un anclaje para hacer rapel por un precipicio. Demostrando así que la exploración y la improvisación para superar accidentes geográficos en este mundo fragmentado serán claves para el avance de nuestro personaje por el mundo.

Los Homo Demens

La secuencia de Gameplay acaba y da paso a una cienematica donde Lea Sydoux que interpreta a Fragile es capturada por una organización ahora conocida como Homo Demens y liderada por el Hombre de la Máscara Dorada del anterior trailer. Homo Demens nos explican que es una organización que vela por la independencia de Edge Knot City (posible ciudad visitable durante la aventura o base de operaciones de este grupo armado) pero una voz en Off de Sam y otro personaje confirman que estos Homo Demens son en realidad un grupo radical Terrorista y separatista que matan indiscriminadamente a todo el mundo.

¿Trabajarán con el personaje de Mads o serán un grupo de enemigos a parte?
Personalmente creo que se tratará de un enemigo a parte y quizá con menos poderes sobrenaturales que el personaje de Mads pero aún así muy peligroso para Sam. Dado que posee habilidades como invocar monstruos gigantes como en anteriores trailers.

Jugabilidad Familiar

Volvemos a una secuencia Gameplay donde recuerda enormemente a MGSV por las animaciones, movimientos y combate de Sam. Mientras este camina por el mundo una especie de radas detecta el paquete que lleva a su espalda y al poco tiempo un grupo de enemigos (Quizá miembros de Homo Demens u otra facción rival dadas sus vestirmentas amarillas y el logotipo de las mochilas con la palabra CERAVIC) llegan en un todo terreno para buscarle. Sam no lo piensa dos veces y echa a correr de sus perseguidores los cuales le persiguen con lanzas eléctricas.

El combate empieza y vemos destellos de cómo será el cuerpo a cuerpo del título. Muy similar a MGS con el CQC de Snake. Aunque este se ve mucho más bestia ya que vemos como Sam estampa un maletin en la cara a un enemigo para noquearlo.

Acto sequido Sam se hace con una moto y esto confirma la presencia de Vehículos de alta velocidad en el juego para desplazarnos por un mapeado que apunta a ser enorme.

Los Seres de Otra Dimensión

Mientras Sam huye de sus perseguidores estos se retiran al ver la lluvia caer. La lluvia en Death Stranding tiene un papel importante. Apodada Timefall está hará envejecer de manera acelerada todo ser viviente que toque. Por lo que entrar en contacto directo con esta lluvia podría ser mortal.  Pero el envececimiento acelerado no es el mayor de los problemas sino los seres que acompañan esta lluvia. Los EV,, seres aparentemente inivibles y que atacan a los seres vivos y los arrastran a una dimensión apodada Hades.

Para evitar a estas criaturas Sam usará a los Bebés Bridges que servirán para detectar junto con el brazo mecánico de su mochila la presencia de estos seres.
Aún no queda del todo claro las mecanicas y posibilidades jugables del Bebé Bridges. Pero será una pieza clave del argumento.
Durante estos segundos de Gameplay vemos Como Sam inetenta pasar desapercibido entre los EV pero estos Le detectan y los arrastran a la dimensión de Hades. Donde la cámara pasa a por unos instantes a primera persona y la ambientación cambia de forma radical a una de la Primera Guerra Mundial donde soladados calavericos, tanques de guerra y explosiones cruzan campos de batalla. Sigo sin saber el motivo de porque esta dimensión es así o variará durante el trascurso del juego.

Después de la presentación de este escenario de pesadilla vemos varias escenas random de el personaje de Norman Reedus flotando por el aire como si un agujero negro se lo tragara, el personaje de Mads cubierto por unos alambres de puas, un collar con la ecuación de Dirac (haciendo referencia a los agujeros de gusano) etc... Multitud de imágenes que no dicen gran cosa más allá de la espectacularidad de su apartado técnico.

El Casting

Kojima se ha rodeado de multitud de caras conocidas para el Casting del juego. Pero gracias a este último trailer conoceremos a tres nuevas caras en el abanico de personajes.

Marguerite Qualley interpretara a "MAMA" (Posiblemente sea un apodo) quien me recuerda mucho su diseño a Nico de DMC5 quizá tenga una función similar dado su aspecto de mecánica y ayude a Sam a mejorar su equipo y armamento.

A Nicolas Winding Refn director de películas como Drive interpretando a "HEARTMAN " aparentemente una especie de científico o ingeniero.

El personaje de Guillermo del Toro vuelve a hacer aparición y está vez conocemos su nombre o apodo "DEADMAN" ¿Que nos querrá decir este nombre y que es esa cicatriz que tiene en la cabeza? ¿Quizá alguien que murió por culpa de los EV pero regreso a la vida de algún modo?

Tommie Earl Jenkins hará el papel de "HARDMAN" Un curioso personaje con una máscara metálica exactamente igual a la de "Ludens", el personaje que sale en el nuevo logo de Kojima Productions.  Este para mí es el menos destacado dada su trayectoria profesional tan poco llamativa.

El personaje de Linsay Wagner por fin le podemos poner nombre "AMELIE" quien parece ser será quizá la mujer o ex pareja de Sam.

Y por último la identidad del hombre que lidera a los Homo Demens. "HIGGS" caracterizado por el gran actor de doblaje de videojuegos Troy Baker quien ya colaboro con Kojima dando voz a Revolver Ocelot en MGSV.

Sin duda un gran elenco de personajes. Pero el reclamo principal de casting obviamente se lo lleva Norman Reedus y Mads Mikkelsen

La Recta Final

Después de otra tanta de secuencias random el trailer empieza a llegar a su conclusión con un diálogo entre Sam y otro personaje mientras vemos la imagen de Sam arrodillado en el suelo con un revolver en sus manos.

El hombre que habla con Sam le pide que vaya al Oeste y acabe lo que AMELIE comenzó. ¿Que significará esto? ¿Será que en el oeste existe una solución a los fenómenos que han dejado el mundo en este estado y AMELIE murió intentando solucionarlo por su cuenta?

Sam responde negativamente a esta petición afirmando que el mundo seguirá plagado de EV hagan lo que hagan, pero una voz, posiblemente la de AMELIE Le dice que - "Al menos tendremos esperanzas" - la secuencia concluye con Sam apuntandose con el arma en la cabeza.

Este gesto puede representar muchas cosas. Pero al parecer la mecánica de la muerte en Death Stranding no será el final del personaje. Por lo que suicidarse quizá no implique tu muerte directa sino una especie de resurrección. Al parecer cada vez que muramos un gigantesco cráter se formará al rededor de nosotros. Aunque los motivos siguen siendo un misterio.

Ya para concluir Kojima ha querido hacer una referencia a la película de Apocalipse Now donde Cliff sale del agua cubierto de este extraño pringue negro rodeado de soldados calavericos de la guerra mundial este arroja un cigarrillo al líquido y prende fuego a sus soldados, pero a él dada su naturaleza sobre humana parece no afectarle.

Mientras que está escena ocurre Higgs el hombre de la máscara dorada líder de Homo Demens menciona que ha descubierto el significado de "Death Stranding" al parecer el concepto Death Stranding será una especie de fenómeno o quizá el nombre de dicho cataclismo que asoló el mundo. Y una vez más hace referencia a las conexiones y lo difíciles que son si uno no "Puede estrechar sus manos con los demás"

Conclusiones Finales 

8 de noviembre es la fecha marcada por todos los fans de Kojima para probar la nueva locura de esta mente retorcida. Un juego que a cada trailer que saca responde media pregunta y genera 70 más. Al menos hemos sido capaces con este último trailer vislumbrar pequeños esbozos de Gameplay y pequeñas mecánicas jugables. Pero obviamente hace falta mucho más por ver de este juego para salir de dudas en cuanto a su planteamiento de mundo abierto y estructura jugable.

Ya que en historia prefiero que siga siendo una incógnita y no se repitan los fallos del pasado como en MGSV y se desvele todas las sorpresas con sus trailers.

Vaya a sido exhaustivo, pero creo que con esto doy por finalizado este macro análisis del Trailer de Lanzamiento de Death Stranding. Y por su puesto nada más salir a la venta trendreis cuanto antes la review aquí, en Juegadiccion, para ver como sale finalmente la nueva obra de Hideo Kojima.